（圖一）愛因斯坦的「相對論」，使用黑色原子筆、墨水、白色顏料，未過影印機的原始模樣。
鉛筆、黑色原子筆、墨筆式三種差異相當大的繪畫用具，他們所表現的灰階都不大一樣，有時候還需要增加白色墨水、白色鉛筆、白色油性粉彩將之當白色筆來用，若將這三種筆畫在同一張紙上結果將如何？如下圖所示，因每種筆的灰階深度都不一樣，因此會有灰階差異大的表現，而看出這張圖的哪些部份是用哪種筆畫的，為了解決這情況，筆者請出了超級王牌「影印機」來讓這些筆的灰階深度相當，且又看得出其質感。
（圖二）
這張圖是筆者於台中計術學院商業設計系就讀時所畫的圖，圖中有2B以下鉛筆、黑色原子筆、中性墨筆勾邊，最後用影印機一過，造成此幅畫的質感，當時是使用柯尼卡數位影印機過的，灰階表現相當自然，沒有對比過大的困擾。
至於我們要如何用影印機製作這種圖呢，首先我們需要知道碳粉是種媒材，能讓灰階差異大的筆劃一下子變一樣黑，所謂：「天下烏鴉一般黑」，另外，傳統類比式影印機並過不出如（圖一）的質感，原因是傳統類比式影印機雖毫無差誤的紀錄影像，但卻有影像過於冷峻之感，而數位影印機所採用的「誤差擴散法」成像，乃至現今如彩色影印機般分色過網的成像方式，印稿看起來會比較接近原稿，這是因為「誤差擴散法」等成像方式較符合人眼的視覺心理，它以「數位化」的方式對原稿取樣、分割灰階，雖不能紀錄細節，但能保持印稿質感與原稿相當。
（圖三）誤差擴散法。取自：林啟昌 『無壓印刷現況之考察』藝術學報59期 1996.12 p.13-18
現在，我們就以7-11二代事務機（Fuji XEROX DCC250）為例介紹此技法的使用方式，為甚麼我們要以7-11二代事務機為例來介紹呢？那是因為7-11門市佈點相當密集，任何地方都找的到，以它為例子在適合不過了，且其二代事務機的性能和影印店以有得比，可以做出不錯效果，以下為用法：
1.將原稿放在置稿台上，選「下一頁」（不要選「證件複印」）
2.機器會自動偵測原稿大小，通常為A4或A3，再選「下一頁」
3.此時會出現「自動雙面複印」選單，請選「進階設定」
4.這時我們就可以看到最熟悉的影印機操作畫面，要把鉛筆、黑色原子筆、墨筆給印成一樣黑，乃是靠此處的「畫質設定」選項來控制的，基本設定的部份則分別按照原稿大小設定原稿尺寸輸入、用紙為A4或A3、色彩為「黑白」（另有「其他色彩」，可設定單、雙色等等）、自動雙面為「無」即可。
5.點選「畫質設定」標籤，選用「文字/相片」或「相片」時，子選單都會出現「印刷相片」、「相紙相片」、「彩色複本原稿」，選擇「文字」則子選單會出現「印刷/墨水文字」、「鉛筆文字」，至於選用「地圖」則沒有子選單，但依照筆者經驗，「地圖」模式並無法像文字模式那麼有效的增黑及增加對比，因此你若有地圖要複印的話可直接使用「文字」>「印刷/墨水文字」>「正常濃度」來印即可。以下為使用以上選項的範例圖片：
（圖四）使用「文字/相片」>「彩色複本原稿」印出的，階調自然，如（圖二）的效果。
（圖五）使用「文字」>「鉛筆文字」印出，對比明顯增加，階調較不自然。
（圖六）使用「相片」>「彩色複本原稿」印出，鉛筆、墨水的痕跡歷歷在目。
由上可知，經由改變影印機的「畫質設定」可控制印稿呈現的階調及對比，而將之增減濃度則可控制深度，至於使用其他廠牌的影印機來過則觀念類似，只是有的機器只分為「文字」、「相片」，或是像柯尼卡數位影印機一樣在「圖像增強」選項內有「增加對比」（可用作「鉛筆」模式印鉛筆稿）、「文字」、「相片」可用（先按「應用機能」按鈕，然後在螢幕點選「圖像增強」，另有「畫像反轉」、「水平」及「垂直」倒像，家附近的影印店若有此種影印機的人可以一試）等等，只要我們熟悉於影印機的性能及其表現特性，就可以將它玩得勝任愉快，進而體會Copy Art（影印藝術）創作的樂趣。
（完）
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